Farver taler meget og kan afspejle den tid, vi lever i uden megen forklaring. Du kan ikke se brændt sienna uden at høre en sang af Fleetwood Mac eller David Bowie spille i dit hoved som en pladespiller. Når vi ser på vores hjem og de mange årtier, de har gennemgået, har farverne indeni ændret sig lige så meget, som vi har gjort gennem årene. Historien om vores interiør er fanget på billeder eller vores favorit TV-shows og film som om at trykke på pause på en æra (Carrie Bradshaw's lyseblå walk-in closet er en scene-tyver). Disse øjeblikke i popkultur og design afspejler og fortæller historien om begivenhederne i deres tid. Som alle ting inden for design, farver og trends springe fra et punkt på tidslinjen til det næste.
På Smukt hus, vi har været eksperter i at fejre farverige hjem siden 1896. Vores besættelse af farver i boligdesign har holdt os på kanten af vores sæder, mens vi venter årets farve afslører og overvejer, om 80'ernes beige overtagelse er på vej tilbage med stille luksustrend
. Vi spurgte indretningsarkitekter Caren Rideau fra The Kitchen Design Group i Pacific Palisades, Californien, og Bethany Adams af Bethany Adams Interiors i Louisville, Kentucky, for at reflektere over de farver, vi har set komme og gå, og de farver, der hidtil har domineret dette årti. Slut dig til os, mens vi ruller syv årtier tilbage til de mest populære farver, der påvirker møbler, boligindretning og mere.
Efter Anden Verdenskrig fejede billedskønne hjem og babyboomet over nationen. Pastelfarver som ferskenrød og mintgrøn passer til en forstad, der længes efter en flugt fra krigens barske realiteter. Fra biler og mode til afsnit af Jeg elsker Lucy, den slikfarvede palet repræsenterede hjemlighed og optimisme for fremtiden.
Rideau: Pastelfarverne var store i 1950'erne, især lys pink og minty pistaciegrøn. Disse farver var endda populære i apparatfarver. Selvom de betragtes som en del af en vintage-æra, har de cirklet rundt i nutidens tid, hvilket gør dem tidløse.
Adams: Efterkrigstiden handlede om at omfavne sjov og lethjertethed i indretningen. Farver som mintgrøn, tyggegummi-pink og bomulds-candy blues var i alle hjem - specielt badeværelserne. Efterkrigstidens boligbyggeri-boom kan også forklare, at visse farver er allestedsnærværende, da bygherrer sandsynligvis ville købe materialer i løs vægt til specielle boliger.
Bølgen af psykedeliske og syrede statement-gørende farver afspejlede tidens modkultur. På højden af social retfærdighed og revolution var der ingen tilbagegang for at træffe dristige valg, der forstyrrede normerne fra det foregående årti.
Rideau: Dette var æraen med dristigere farver, såsom orange, ærte/avocadogrøn og varme gule. Disse farver definerede midcentury-farver, og selv i dag, når man ser disse farver sammen, definerer de midcentury i Amerika.
Adams: Ideen om individualitet i design er begyndt at slå igennem, og de slikfarvede nuancer fra 1950'erne begynder at vige for dybere versioner som hindbær og blågrøn. Vildt farverige tapeter bringer også disse farver ud af badeværelset og ind i de vigtigste opholdsrum.
Husejere ønskede at føle sig forbundet med naturen og valgte jordfarver som brændt sienna, høstguld, avocadogrøn og brun. Efter årtier med romantik og at se interiøret gennem rosenfarvede briller, tilføjede disse beroligende farver varme til interiøret. Selvudtryk og boheme-stil er tydelige i shag-tæpper, makramé, stueplanter og kurvemøbler. Selv apparater fik en makeover i avocadogrøn og høst guld!
Rideau: Denne retro-æra blev defineret af juvelfarver som kelly- og smaragdgrøn, sennepsgul og brændt orange. Dette var også den æra, hvor avocadogrøn og høstguld blev introduceret i apparater, tæpper og vægbeklædninger.
Adams: I 70'erne begyndte vi at se en modreaktion mod pastelfarver, og husejere begyndte at læne sig mod naturinspirerede farver som avocadogrøn og høstguld. Den spændende del var, at farverne ikke var begrænset til badeværelset denne gang - du kunne få en suite af avocadogrønne køkkenmaskiner!
Miljøforkæmpernes indsats var kort, da økonomiske forandringer og popmusik ikke kunne begrænses til dæmpede toner. Elektriske farver som turkis og neonpink kom i centrum, og Memphis designbevægelse fra Italien fulgte op som anden akt. Overdreven shopping var et resultat af reklamer, der lokkede husejere til at købe ind i lyse farver og underholdning, hvor MTV og videospil blev i fokus for popkulturen.
Rideau: Dette årti var "ude med 70'ernes tunge jordfarver og en genopblussen af lyse intense farver." Jeg føler farven kom til udtryk gennem blomster og natur.
Adams: I 80'erne var alle blevet trætte af deres triste køkkener, og vi begyndte at læne os tilbage til farver: blågrøn, fuschia og altid et strejf af sort.
Og lad det beige raseri begynde! Dette årti smed levende farver til side og lænede sig ind i dæmpede, neutrale toner i slutningen af den kolde krig. Tempoet gik ned for designvalg med en rå kant som synlige murstensvægge og lejligheder i industriel stil. Farven, som minimalisterne kunne blive enige om, var specifikt grøn Restoration Hardware's Silver Sage.
Rideau: Dette årti repræsenterede pasteljordfarver og en indflydelse i toscansk stil med rød, brun og beige.
Adams: Til sidst, i 90'erne, var vi alle kromatisk udmattede og begyndte at læne os mod lyse farver som beige og grå. En fantastisk ny butik kendt for at sælge tidssvarende hardware kom ud med sin egen farvelinje, og vi vendte efter Silver Sage.
Sparsommelighed og shopping vintage bragte individualismen tilbage på en ny måde. Hjemme fik mere et lagdelt, indlevet look med personlige samlinger udstillet. Farver skævt til den sikre side med beige og gule farver, men finish som toscansk stuk, granit og rustfrit stål var accentstykkerne. Mens der var en tilbagevenden til at bringe antikke stykker ind i hjemmet, var dette årti også fyldt med fremskridt inden for teknologi fra internetopgraderingen til iPod.
Rideau: 2000'erne bragte en følelse af ro i det nye årtusinde, såsom lysebrun, solbrun, og nær kysten var nuancer af hvid, blå og blågrå meget populære.
Adams: De tidlige aughts fandt, at vi genopdagede designperioden kendt som "mid-century moderne", og vi malede alt i bleg aqua og dekoreret med strejf af læbestiftrød og lys lime. Bonuspoint, hvis du sætter en fugl på alt.
Der var ikke en stue uberørt af en grå nuance. Fra væggene i soveværelset til hynderne på din sofa var grå den varslede neutrale nuance af tiden. Farven passer til næsten alt! Men farven, der fejede over den grå for designelskere, var millennial pink. Ved midten af årtiet fulgte kulten for Chip og Joanna Gaines (et ord: skibslap) bragte hvide køkkener og bondehusstil til popularitet.
Rideau: I kombination med de beroligende farver fra 2000, blev der introduceret antydninger af lyse farver, som turkis og juvelbesatte grøntsager påvirket af de tropiske farvande.
Adams: Det virkede skørt i starten, men i slutningen af dette årti blev "Millennial Pink" så neutral som grå. Vi kan blive irriteret over millennials i masser, men vi skylder dem alle en taknemmelighed for at bringe denne universelt flatterende farve ind i vores hjem.
Hvor skal du næste gang? 202os er blevet fyldt med blues og lavendler for at repræsentere modernismen og den digitale tidsalder i stedet for at spille det sikkert med gråt. Den post-pandemiske æra har hidtil dæmpet støjen fra hurtig mode og design og prioriterer kvalitetsmaterialer og naturlige finish i stedet. Forbrugerisme er vendt fra at købe helt nyt til at vælge varer, der mindsker CO2-fodaftrykket: antikviteter, bæredygtigt fremstillede stykker og brugte og upcyclede fund.
Rideau: Denne æra til dato er blevet mere tidløs og kongelig med marineblå, mørkegrå og selvfølgelig tone-i-tone af hvide og råhvide.
Adams: Det er tidligt, men jeg føler, at dette er det blå årti. Ikke candy, ikke blågrøn, ikke aqua eller grå - bare rig, mættet blues. Det er en farve, der fremmer hvile og restitution, og efter de første år af 2020'erne tror jeg, at vi alle kunne bruge det.
