EN DIY løsning gav os mulighed for at fylde væggen over sofaen perfekt efter vores specifikationer og at vælge den perfekte palet, så vi kunne få farveskema helt rigtigt. Jeg vidste også, at jeg ville have noget grafisk, og jeg elsker spillet mellem diptykoner og triptykoner. Så jeg ville målrettet lave to stykker, der var forbundet i design, men indrammet hver for sig, hvilket er præcis, hvad vi kom frem til.
Men her er sagen: Selvom du laver din egen kunst, går jeg altid ind for at få den professionelt indrammet. Du kan tage din egen kunst lige så seriøst som kunst, du køber af en anden, og professionel indramning er det, der tilføjer polish til et stykke og holder det i uberørt stand over tid. Det betyder ikke, at du skal bruge hundredvis af dollars på denne service (jeg fik disse stykker indrammet hos Michaels, hvor jeg fik resten af mine projektartikler). Men det er værd at outsource denne ekstra indsats, fordi det vil 100 procent løfte dit stykke på en måde, som en IKEA-ramme bare ikke kan.
Vil du genskabe dette grafiske look? Alt det kræver er noget planlægning, en fast hånd og et par timers tid. Mål først det rum, hvor du vil have kunsten til at gå, og husk din ultimative rammestørrelse. Jeg vidste, at jeg ville lave en flydemontering, så kanterne af akvarel papir ville vise sig i rammen (igen… hvornår har du set denne teknik virkelig sat fast i en butikskøbt ramme?), hvilket giver et stykke det ekstra håndlavede, specielle look. Jeg bestilte det største akvarelpapir, jeg kunne finde, og klippede det til mine mål. Så brugte jeg linealen og blyanten til at tegne en ydre boks rundt om kanten af hele papiret, der skulle indeholde selve maleriet. Gentag det samme på et andet ark (og dit tredje, hvis du ønsker at lave en triptykon).
Læg derefter begge stykker papir side om side og planlæg dit design. For linjer med høj kontrast, der flyder fra det ene stykke til det næste, vil du finde det nyttigt at skitsere ting ud på et separat stykke papir først for at sikre, at dine mønstre hænger sammen, som du ønsker dem til. Når du har dit design groft planlagt, skal du bryde din lineal og blyant ud og spore alt ud linje for linje. Jeg brugte linealens bredde til at bestemme bredden af de linjer, jeg ville male, men du kan variere din skala lidt, hvis du vil.
På dette tidspunkt foreslår jeg at snuppe en drik og putte noget på dit tv at binge se som baggrundsstøj og at komme til at male! Hvis du leder efter lidt mere variation i farver, kan du male linjer i forskellige nuancer helt eller gå fra lys til mørk med én helte nuance. Vi vidste, at en nuance af indigo var vejen at gå med denne, men jeg ønskede også at tilføje lidt varme til rummet, deraf bladguld-accentstriberne.
Denne del af processen var tidskrævende, men også meditativ på en måde. Du skal ikke bekymre dig om perfektion. Et nyttigt tip: Når du har brug for at gå væk fra at male, men ønsker at holde dine stykker sikkert fra farer i hverdagen, tape dine igangværende malerier op på en væg med en lille smule maler tape. Du vil komme til at træde tilbage for at se, at dit design begynder at falde sammen, men billederne vil heller ikke være i vejen for noget (og du vil ikke gøre nogen skade på dem eller dine vægge i det lange løb).
Når malerierne er færdige, kan du påføre bladguld for den ekstra smule fancy, hvis det ønskes. Jeg synes, at bladguld aldrig er så let at påføre, som det er i YouTube-videoer, så jeg satte mig følelsesmæssigt ind i dets ufuldkommenhed. Jeg ønskede også kun at lave en linje af guld, der flød fra det ene stykke til det næste - for kontinuitet mellem stykkerne - men ikke overdrive forgyldningen. Igen, du kan fjerne denne del helt eller gå lidt mere efter guldet; det er helt op til dig.
Til sidst, når dine stykker er helt tørre, skal du underskrive og indramme dem. Igen er DIY-kunst stadig ægte kunst at du lægger dit hjerte, sjæl og tid i, og dermed fortjener det anerkendelse med din signatur og professionelle indramning. Det er stadig et håndlavet stykke arbejde og enestående, så mit forslag er at indramme det til beholdere!
Erin Derby
Fotograf
Oprindeligt fra Californien, men blevet New Yorker siden 2000, har jeg optaget hele mit liv og er stadig inspireret og begejstret for det. På det seneste har jeg lagt mine kræfter i min Fine Art, som kan ses på min hjemmeside og på Saatchi Art. At være forelsket i indretning skader heller ikke, hvilket blander sig godt med min kærlighed til at fotografere interiør.
