73% af afroamerikanere sagde de ikke havde
nødfonde til dækning af tre måneders udgifter.
Hvert element på denne side blev håndplukket af en House Beautiful-redaktør. Vi tjener muligvis provision på nogle af de varer, du vælger at købe.
De siger, at godt design er tidløst. Kreativerne, der viderefører arv fra designstjerner som Dorothy Draper, Sister Parish og Tony Duquette, er tilbøjelige til at være enige. Årtier efter, at disse armaturer først satte deres kreative mærker på huse, hoteller og mere, fortsætter deres indflydelse takket være efterfølgere, der gemmer og tilpasser deres arbejde i dag. House Beautiful talte med Carleton Varney, Eliza Crater Harris og Hutton Wilkinson for at lære, hvad det betyder at bevare (og forestille sig) de kreative visioner i disse designlegender.
Carleton Varney, præsident for Dorothy Draper & Company, mødte først Mrs. Draper kort efter at have gået på gymnasiet ved New York University for at blive lærer. Selvom han dimitterede med en kandidatgrad i uddannelse og arbejdede som lærer i et år, vidste han altid, at han ville arbejde med scenografi. Ved et held og lykke, der førte til et perfekt match i, hvad der måtte være designskæbne, mødte Varney Draper og begyndte at arbejde som sin mentee kort derefter. I 1964 købte han firmaet og blev dets præsident og begyndte sin regeringstid på, hvad der er en af de ældste designfirmaer, der stadig eksisterer - i år er det 95 år siden Dorothy Draper & Company's begyndelse.
Michel Arnaud
I løbet af sin ansættelse hos dette ansete firma, Varney har tilføjet hans touch til Drapers egne designs, herunder dem, der ses på Greenbrier Hotel i West Virginia og Grand Hotel i Michigan. Disse berømte steder ligner stadig deres udseende, da Draper først satte sit magiske, farverige mærke på dem, ligesom Colony Hotel i Palm Beach. Alle disse hoteller har Drapers berømte Brazilliance design i form af tapet, som siden er blevet gjort til ansigtsmasker, leggings, håndklæder, pudebetræk, tørklæder, kjortler og endda telefonetuier, alt kan købes på carletonvarney.com.
I dag ærer Greenbrier Hotel både Dorothy Draper og Carleton Varney med sin egen restaurant, Draper's og Café Carleton. Som for design-besatte aficionados søger en måde at bringe Hollywood Regency æstetisk hjem, er der endda en Dorothy Draper boligindretningsbutik på hotellet, som også inkluderer bøger og tøj, komplet med sorte og hvide ternede gulve, som Draper vidste at indarbejde i hende designs.
Michel Arnaud
På spørgsmålet om, hvordan han sørger for, at Dorothy Drapers arv og design holdes i live, siger Varney, "Jeg har ikke noget problem med det, for som du ved, alt på 1stDibs og alle de ting, der er på eBay og så videre - alt designet af Dorothy Draper er i øjeblikket et varmt vare. Alle vil have det. "(Til bevis skal du ikke se længere end House Beautifuler seneste Rufino-rapport, hvis inspiration var Draper's Regency-stil).
Kim Sargent
"Dorothy gav verden en ting, der hedder glamour." Siger Varney. Hun populariserede også en sprudlende stil, som Varney har gjort det til hans mission at fortsætte gennem årtier: ”Jeg har det brugte 53 år på at åbne vinduer og døre i Amerika for at farve, og jeg gør det stadig, "siger han (" Beige er trist, " Varney en gang fortalt House Beautiful).
"Farve er magi. Hvad det gør for mennesker, der lever med det - at bo i et smukt blødt gult rum i modsætning til et beige rum, er en forskel i din mentalitet. Jeg kan godt lide, at Amerika er lykkelig. "
Arkitektonisk fordøjelse
Dorothy Draper'S designgeni må have kørt i familien, fordi hendes fætter var ingen ringere end medindvendige legende søster Parish (som i øvrigt delte det samme fornavn som Draper, men gik efter barndommen kaldenavn, som hende fik til hende bror). Parish er sandsynligvis bedst kendt for at være ansat af Jacqueline Kennedy til at designe de private familiekvarterer i Det Hvide Hus under præsident John F. Kennedys administration. Det tog kun to uger for Parish og Mrs. Kennedy til at bruge alt det $ 50.000 renoveringsbudget.
Sister Parish Design
I dag er søster Parishs oldebarn, Eliza Crater Harris, den kreative direktør for Sister Parish Design. Fortæller Harris House Beautiful, "Alt, hvad vi gør, kommer tilbage til søster Parishs filosofi" - og specifikt til Parishs erklæring om, at "innovation ofte er evnen til at nå ind i fortiden og bringe tilbage hvad der er godt, hvad der er smukt, hvad der er nyttigt, hvad der er varigt. ” Dette citat, tilføjer Harris, “er vores virksomheds nordstjerne. Vi har fortsat hendes arv ved virkelig at forfølge nye designs under denne idé. ”
Sister Parish Design
Det er klart, at design i høj grad er en integreret del af familien for Harris, der siger, at hun, hendes mor og hendes bedstemor alle elsker søster Parishs tidligere hjem i Maine - "en smukt, iøjnefaldende gult hus lige ved kysten ”hvor Harris tilbragte sine somre som barn - fordi det forbinder fire generationer af kvinder i deres familie, både levende og afgået.
Sister Parish Design
Design er ikke eksklusivt for interiører, hvorfor Parishs arv fortsættes i dag ud over det, vi ser i et hjem. Et af Sister Parish Designs nyeste produkter er en række charmerende sol hatte som har et treillage-mønster, der er inspireret af et kransegitter - det samme mønster, der blev skabt af søster Parish og Albert Hadley (hvis legendariske firma, Parish-Hadley, lancerede karrieren hos Mario Buatta, Bunny Williams og Mark Hampton, for at nævne nogle få) udelukkende for deres klienter.
SisterParishDesign.com for nylig genstartet med et nyt look og en række produkter, der til dels er påvirket af grandmillennials, som Harris ville oprette forbindelse til nu mere end nogensinde på grund af hvor lydhør de er til designfirmaets indlæg på de sociale medier. Virksomhedens tidligere produkttilbud var kun handel, men nu kan en række stoffer, vægbeklædninger, bordplader, sengetøj, puder og tøj købes gennem brandets internet side, som "er blevet befæstet med mere adgang til information", herunder prisfastsættelse og muliggør hurtigere adgang til designteamet, for at gøre indkøbsprocessen lettere.
Ligesom Carleton Varney blev protégé for Dorothy Draper, kom Hutton Wilkinson op under Tony Duquette. Wilkinson lærte først om Duquette som syvende klasse, da han læste en artikel søndag morgen Los Angeles Times sektion for hjemmeblad. ”Det var en artikel om [Tony] og hans kone, Elizabeth, og hvordan de boede i et stumfilmstudie,” minder Wilkinson om. "Han sad på scenen i sit studie, på en trone fra Chapultepec-slottet iført en kardinalkåbe og omgivet af krystalkroner, perlemor og spejle." Wilkinson viste artiklen til sin far - som var "en meget firkantet arkitekt i Los Angeles" - og sagde, "Dette er hvad jeg er interesseret i", som hans far svarede med at sige, at Wilkinson var "100% helt vildt."
ladolcevitablog.com
Denne udveksling tændte noget af en ild i den unge Wilkinson, der begyndte at spørge "forældrenes venner, om de kendte Tony Duquette, og mange gjorde det, men ingen ville introducere mig." År senere, da Wilkinson var 17 år, efterlod hans kunstlærer - som også beundrede Duquettes arbejde - en note i skabet, der fortalte ham, at Tony Duquette ledte efter frivillige. Da Wilkinson hørte denne nyhed, sagde han op jobbet og forlod skolen den dag for at gå på arbejde for designeren og markerede starten på et årtiers langt partnerskab. Efter to års arbejde som frivillig lærling og tre år som assistentdesigner startede Wilkinson sit helt eget interiørdesignfirma. Duquette og Wilkinson blev senere investeringspartnere “på en række kontorbygninger, lejligheder [og] huse, som [de] lejede ud, og en række spec-huse, som [de] ville ordne og sælge, ”siger Wilkinson.
I løbet af deres 46 år med at arbejde sammen samarbejdede Duquette og Wilkinson ikke kun om interiør, men også også på en samling fine smykker, der er lige så unikt overdådige og iøjnefaldende som deres maksimalistiske værelser. Hertuginden af Windsor (også kendt som Wallis Simpson) var en af mange glamourøse kvinder, der bar Tony Duquette-smykker.
Fem år før Tony Duquettes bortgang i 1999 købte Hutton Wilkinson ”hele virksomheden, hans navn og hans varemærker og ophavsret ”, hvorved han blev ejer, creative director og præsident for Tony Duquette Inc. Wilkinson bemærker, at han ikke var Duquettes arving - hans brødre, søster, niecer og nevøer var det. For at sikre, at Dawnridge blev reddet, købte Wilkinson huset, dels fordi det “var det eneste hus bygget af Tony Duquette fra bunden.”
Hutton Wilkinson
Alle møbler fra det 17. til det 19. århundrede, der blev fundet i Dawnridge, blev auktioneret hos Christie's, så Wilkinson kunne "betale arvingerne og regering." Derefter indrettede han det historiske hjem "ved hjælp af møbler, dekorationer, skulpturer og malerier lavet af Tony og Elizabeth Duquette."
Wilkinson har håb om at åbne Dawnridge som et historisk husmuseum en dag. "Jeg siger altid," Definitionen af dekoration er 'Dømt til ødelæggelse!', "Siger Wilkinson. ”Dawnridge er alt, hvad der er, og jeg håber at give den som en gave til et universitet eller en institution, der er interesseret i at beholde det som et husmuseum. Jeg har tilføjet mere jord til ejendommen, siden jeg købte den, og den udgør nu fire og et halvt sammenhængende partier med tre huse på. "
Dawnridge blev endda nævnt i en episode af Million Dollar Listing Los Angeles for et par år siden, da Wilkinson noterede og solgte andre mindre kendte huse, der tidligere tilhørte Duquette. Da muligheden for at sælge Dawnridge dukkede op, ejendomsmægler Josh Flagg fortalte Wilkinson, at han aldrig ville hjælpe med at sælge huset, fordi det kunne ende med at blive ødelagt, hvis det faldt i de forkerte hænder.
Gucci
Med hensyn til hvordan Tony Duquettes interiørdesign lever videre i dag, fortæller Wilkinson House Beautiful at et af hans yndlingseksempler på opdatering af Tony Duquette til det 21. århundrede er en stof han designet til Jim Thompson, kaldet 'Duquetterie', som er en fortolkning af de to udskårne og malede dørpaneler fra et skab, som Tony lavede til Elsie de Wolfe i 1940.
Ud over Wilkinsons moderne tilpasning af Duquettes geni, har designeren overvåget produktionen af originale Duquette-design, der nu sælges gennem lignende Maitland-Smith, Forbliver belysning, Patterson Flynn Martin, Mottahedeh, Jim Thompson, og mere. For bare et par år siden, i 2017, fungerede Dawnridge som baggrund for en Gucci-annoncekampagne med skuespilleren Tom Hiddleston i hovedrollen.
Et andet nøgleelement i bevarelsen af disse arv? Bøger. Hver af de designere, der er citeret i denne historie, har offentliggjort odes til deres mentorer; Carleton Varney forfatter I det lyserøde: Dorothy Draper—Amerikas mest fabelagtige dekoratør og Mr. Color: Greenbrier og andre udsmykningseventyr, Skrev Hutton Wilkinson Tony Duquettes Dawnridge og Mere er mere: Tony Duquetteog Susan Bartlett Crater og Apple Parish Bartlett samarbejdede om Søster: The Life of Legendary Interior Decorator Mrs. Henry Parish II og Sister Parish: The Legendary American Interior Designer's Life.
Den frodige appetit på disse - og på skabelserne af designerne, som de profilerer - beviser ikke kun deres motiveres utrolige indflydelse, men også ideen om, at en god arv kan stå som prøve tid. Det vil sige, så længe de rigtige mennesker er der for at føre det videre.
Følg House Beautiful videre Instagram.
Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugere med at give deres e-mail-adresser. Du kan muligvis finde mere information om dette og lignende indhold på piano.io.