73% af afroamerikanere sagde de ikke havde
nødfonde til dækning af tre måneders udgifter.
Hvert emne på denne side blev håndplukket af en House Beautiful-redaktør. Vi tjener muligvis provision på nogle af de varer, du vælger at købe.
Keramikeren væver motiver fra afrikanske stoffer, ceremoniel kjole og traditionelt kunsthåndværk i hendes arbejde.
Mange i designverdenen kender det Malene Barnett som grundlægger af Sort kunstnere + designere guild, en nonprofit, der er dedikeret til at forkæmpe sorte kreativers arbejde. Men når hun ikke arrangerer begivenheder og medlemskab af ordenen, kan Barnett findes i et solrigt studierum i East New York, hænder våde med ler og bygge keramiske kar.
Barnett vendte sig mod keramik som medium for omkring to år siden, efter en vellykket karriere med at designe tilpassede tæpper til bolig-, kommercielle og gæstfrihedsprojekter. Hun elsker ler for den fleksibilitet, det giver mulighed for at udtrykke - og den forbindelse, det giver til en længere kunstnerisk arv.
"Som en sort kvinde har jeg tænkt meget på, hvordan jeg opretter forbindelse til min arv, min herkomst, min rejse," siger Barnett. ”Jeg ser på ler som en måde at få forbindelse til mine forfædre. Jeg vil legemliggøre de processer, som mine forfædre brugte til at oprette skibe. "
Hun er fascineret af Afrikas kunst og håndværk, fra Adire-stoffer i Nigeria til de runde potter i Ghana til traditionelle ceremonielle masker. ”Jeg forbinder altid min arv tilbage til kontinentet, som er kilden til min eksistens,” forklarer hun.
En tur til 2019 til Ghana var transformerende for Barnett: Hun tilbragte 3 uger i Kuli med keramikekspert Winnie Owens-Hart, hvor hun observerede og arbejdede sammen med Ewe kvinder, der har en unik proces til fremstilling af potter (begyndende med det øverste afsnit, det modsatte af de fleste vestlige keramiske teknikker - en forskel, som Barnett fandt gribende).
Dette indhold importeres fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde mere information på deres websted.
Se dette indlæg på Instagram
Hvordan skal jeg bringe alle disse gryder hjem? 😂😂😂 Og nej, jeg lavede ikke dem alle. Jeg havde kun mine hænder på et par af dem. Endelig var jeg vidne til en fyring i Kuli, og jeg er omgivet af de gryder, der fik det igennem. Skydningen startede omkring 05:30. Den første fyring forbereder gryderne til den længere fyring (svarende til en bisque-fyring.) Derefter finder den anden fyring sted lige efter i en længere periode. Alle kvinder går sammen for at bygge ilden, laste og losse gryderne. Jeg hjalp med at afslutte et par gryder. Hele processen tog ca. 6 timer, og jeg dokumenterede hvert trin med succes. Jeg giver så meget respekt for håndværk og arbejdsetik fra ægkvinder i Kuli.. Jeg deler den fantastiske morgen i Instastories. #madeinghana... #kuli #kulipotters #clayartist #ghana #denu #westafrica #handmade #village #africa #designerabroad #artistjourney #artisttravel #traveler #designdiary #traveljournal #proudafrican #proudtobeblack #people #eweculture #clayartist #handbuilt #clay #pottery #westafrican pottery # black potters # handmade #artisan #min rejse
Et indlæg deles af Malene Barnett (@ malene.barnett) til
Oplevelsen gjorde Barnett bekendt med nye typer lerteknikker, men også - måske mere vigtigt - inspirerede til en undersøgelse af hendes egen arv. ”Jeg spekulerer altid på, hvordan ville mit liv have været, hvis sorte mennesker ikke blev kidnappet og bragt til USA,” siger hun. ”Jeg tror, at det arbejde, jeg ville have udført, ville være at lave gryder eller kunst af en eller anden slags. Så for mig handlede det om at forbinde på en måde, der hjalp med at bekræfte, hvem jeg er. ”
Barnetts specialitet er håndopbygning ("Mig og hjulet - vi er ikke venner," siger hun). Den langsommere, mere bevidste teknik stemmer overens med hendes kontemplative og flerlags tilgang til sit arbejde. I sin seneste serie inkorporerer Barnett motiver af afrikansk tekstil og ceremoniel kjole, med særlig fokus på hovedomslagene, der er almindelige i Vestafrika.
Hun begynder hvert stykke med et fotografi af en sort kvinde - undertiden en ven, nogle gange en historisk figur eller en fremmed - som fungerer som et springpunkt. Derefter bygger hun karstrimlen efter strimmel og emulerer strimlerne af hovedindpakningen.
”Jeg ønskede at bringe det ind i karene, jeg opretter, for at finde ud af en måde at oversætte leret til at have den samme type folder som stof gør,” forklarer hun.
Malene Barnett
Når brikken er bygget, starter hun på glasuren, som er en flerlags proces, der resulterer i blændende mønstre. Først maler Barnett intrikate motiver i underglasur, som hun giver en indledende fyring og derefter dækker med farverig glasur. Foruden en lang række mønstre og farvekombinationer har Barnett eksperimenteret med teksturer, der efterlader stykkerne med knuste eller boblede overflader. Mange af Barnetts seneste mønstre gentager dem, der findes i hendes nyeste batch af arbejde, hvor hun gengav dem i tekstur i modsætning til pres, ved hjælp af en række forskellige værktøjer til at skabe indrykkede linjer og former.
Men forvent ikke, at Barnett skal sætte sig ind i en varemærketype: ”Det, jeg elsker mest ved at arbejde i ler, er de ubegrænsede muligheder,” siger hun. ”Ler giver mig mulighed for at udforske alle mine interesser. Jeg får male, arbejde med mine hænder, med et materiale, der er en del af jorden. Det giver mig mulighed for virkelig at udforske mig selv. ”
Og på den måde har Barnett også et andet mål: "Jeg vil tilskynde folk til at have mere dybdegående samtaler omkring sort kultur."
Dette indhold importeres fra Instagram. Du kan muligvis finde det samme indhold i et andet format, eller du kan muligvis finde mere information på deres websted.
Se dette indlæg på Instagram
"Keramik nu" er en gruppeudstilling af GHPs 2018-2019 kunstnere i ophold og stipendiater @ malene.barnett @sindybutz @donnagreenvonsternberg @phoenixlindseyhall @karimarboe er åben efter aftale! Kontakt os på linket i bio for at aftale en aftale. #ceramicsnow #clay #contemporaryart #nycceramics #greenwichhousepotteryartistinresidence #greenwichhousepotteryfellowship
Et indlæg deles af Greenwich House keramik (@greenwichhousepottery) den
Vil du se mere af Barnetts arbejde? Hendes keramik kan i øjeblikket ses på Greenwich House Pottery, hvor hun var kunstner-i-bopæl fra 2018 til 2019. Lær mere og planlæg en aftale her.
Følg House Beautiful på Instagram.
Dette indhold oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side for at hjælpe brugere med at give deres e-mail-adresser. Du kan muligvis finde mere information om dette og lignende indhold på piano.io.
Dette kommenterende afsnit oprettes og vedligeholdes af en tredjepart og importeres til denne side. Du kan muligvis finde flere oplysninger på deres websted.