Ser på Sophie Parker’s blomster design, er det svært at fortælle, hvad der er naturligt og hvad der er kunstigt. De stykker, hun skaber, ligner skiftevis levende planter og ligner menneskeskabte skulpturer. På en måde er de alle begge.
Parker maler og arrangerer planter med resultater, der spiller med forskellen mellem organisk og håndlavet. Nogle motiver, som tavlemønsteret, viser straks den menneskelige hånd.
”Når jeg starter et projekt, prøver jeg at finde botaniske elementer, ofte ved at fodre i byen, der har en næsten finurlig kvalitet, noget der frigiver fantasien og indbyder til engagement eller ændring. Jeg har en baggrund som maler, så jeg finder mig ofte i at tilpasse planternes farve eller tekstur Jeg bruger eller placerer dem i mærkelige omgivelser, der refererer til arkitektur, biograf eller endda hukommelse.
”Jeg omformer og klipper og vrider, indtil det føles som om noget nyt vokser. Spændingen mellem det naturlige og det kunstige er dybt inde i os alle, og jeg elsker tanken om, at sløring af linjen mellem det organiske og det håndlavede kan belyse en personlig vildskab. ”
Mens Parkers arrangementer er smukke, siger hun, at det ikke er hendes mål. ”Jeg er ikke så sikker på, at min største bekymring er at lave noget smukt,” fortalte hun Elle. ”Blomster er allerede smukke. Min hovedregel kan være at modstå forførelsen af en traditionel skønhedsvision og i stedet søge efter noget sjældent, hårdt eller sjovt eller sensuelt - noget mere naturligt. ”