Den indfødte Angelino og marketingmanden, Sean Yashar, bor i et rum med uendelige ideer. Ledet det Los Angeles-baserede brand konsulentfirma, Kulturens kreative, hans fokus ligger i at skabe kulturel relevans og originalt indhold for nogle af de mest indflydelsesrige mærker inden for design, livsstil og luksusvarer. Inviteret til Sean's "tænkepude", som han kalder det, får vi et intimt blik på hans live + arbejdsplads - en percolating legeplads med underbevidsthed godhed!
Sean's hjem ligger i stueetagen i en klassisk bygning i spansk stil i LAs Miracle Mile. Med traditionelle træk såsom hårdt trægulve, farverigt flisebelægning og kofferterede lofter i kontrast til Sean's maskulin minimalisme, hjertet i dette hjem ligger i den kunstneriske sammenlægning af hans inspirerende, men alligevel slående punkt af udsigt.
Hver enkelt ting i Sean's lejlighed har en historie. Der er ikke en ting, der er der bare for show. Uanset om det er en gave, der har dybt påvirket hans liv, eller en vigtig hukommelse, har han konkluderet, at mindre er mere. Da vi flyttede fra værelse til værelse, detaljerede Sean historierne bag alt hvad jeg fotograferede. For eksempel; i stuen indeholdt en "igangværende mur" af farverige post-it-noter citater og sætninger fra statusopdateringer, der engang streamet hans Facebook-væg. Faktisk drypper disse håndskrevne notationer fra hans skrivebord, til collagen og ind i soveværelset på hans natbord. Der er en importeret italiensk lædersofa, et Eileen Gray sidebord, Eames trådstol og en-af-en-type keramik, men den vigtigste ting i hans hus er to Murano-glas slik, som han engang fik ham far. Sean bemærker, at hans hjem er et studie for The Culture Creative, hvor han bor og indånder nye ideer til sine klienter. Ved at vokse sin forretning som mærkekonsulent holder hans daglige eksponering for designere og smagmænd ham fremad med at tænke i marketing og i hans personlige ideer om, hvad der gør et hus til et hjem. Med en vedhæftet og klientliste over nogle af de mest respekterede showrooms og kunsthåndværkere i LA er Sean's tilgang til hans personlige rum autentisk for den han er; subtil, til det punkt og krydret forsigtigt med følelser og tankevækkende uklarheder.
I det følgende interview valgte jeg Sean's hjerne lidt mere om hans designpåvirkninger og hvad der sker i hans hjem:
Hvordan voksede du op i LA for dig? Hvordan har denne livsstil / kultur påvirket din egen æstetiske personlige design?
Den første ting, der kommer til at tænke på er Runyon Canyon. Midt i byen, blot blokke fra de stjernekantede fortove i Hollywood Walk of Fame, har premiere ved det kinesiske teater og alle strømmæglerne, der arbejder på den næste blockbuster-film, findes en rolig vandresti kaldet Runyon Canyon, populær blandt de lokale (og berømtheder) ligesom Ryan Gosling, som jeg fanger vandreture uden shirt ganske ofte.) LA er en smuk sammensætning på den måde, en metropol, der eksisterer sammen med natur. Noget ved denne sammenlægning finder bestemt sin vej ind i min designfilosofi. For mig er en behagelig æstetik afslappet som en solskinsdag og dramatisk som en Oscar-nomineret skuespillerinde samtidig. Det er hvad jeg voksede op med.
Hvad er den mest markante ting i dit hjem?
To, Murano glas slik. Min far ejede et møbeludstillingslokale på PDC i de tidlige 80'ere. Hvert år deltog han i det årlige Salone del Mobile-show i Milano, hver gang bragte mig tilbage en flok dekorative glas slik som en souvenir. I årenes løb har jeg brudt de fleste af dem, men jeg har stadig 2 tilbage, der altid finder en vej ind i min indretning. Disse glas slik minder mig om min tidligste fascination af designverdenen... et frø af forståelse og spænding for den internationale møbelindustri.
Hvem og hvad er The Culture Creative?
Vi er moderne kunsthåndværkere på en mission for at redde verden fra det verdslige. Vores ideer er fra fremtiden, men vi elsker stadig lugten af papir og fornemmelsen af en blyant.
The Culture Creative er et L.A.-baseret brandkonsulentfirma, der udfylder et rum til indholdsskabelse inden for design, livsstil og luksusvarer. I dag skal enhver virksomhed være et brand, og hvert brand skal have en identitet. Vores arbejde omfatter de uudnyttede muligheder for at udvikle kulturel relevans gennem spilændrende servicetilbud. Vi glæder os over det ukendte og skaber løsninger på problemer, der endnu ikke findes. Vores visionære klienter ved, hvad de ved, og ved, hvad de ikke ved. Vores spænding er at gå uden for linjerne og tilbyde mærker indsigt fra det tredje øje - hvad du ikke ved, at du endnu ikke ved. Kort sagt arbejder vi på branding-programmer, der er mindre afhængige af at sælge et produkt, og mere beskæftiget med at kommunikere producentens kreativitet og kulturelle betydning.
Hvorfor elsker du dit "job" så meget?
Har du hørt det siger, "Du lærer kun at svømme, når du synker"? I det meste af mit liv følte jeg mig som en cirkel, der forsøgte at passe ind i en firkant og næppe holde mit hoved over vandet. Da jeg kan huske, har jeg altid haft et umætteligt ønske om at skabe nye ideer. Da jeg var barn, ville jeg have jobbet med at navngive gader og male farver. Jeg kom altid med slogans og jingler til butikker i mit kvarter også. Eller når jeg lytter til en sang på radioen, ville jeg forsøge at komme med et ekstra melodisk lag, som jeg troede manglede. Naturligvis hørte jeg alt for ofte ”Sean, du er i LaLa land”. Med Culture Creative har jeg været i stand til at opfinde en virksomhed, der tillader mig at være min autentiske selv, rådgivning med kvalitetsmærker og tilbyder nye ideer… det ekstra melodiske lag, som jeg føler, kan mangle til et brand, pr se. Mere end jeg nogensinde kunne forestille mig som barn, tillader The Culture Creative mig at gå endnu længere end bare at have en idé. Jeg får også samarbejde med nogle af de mest talentfulde mennesker i designindustrien... kunstnere, der inspirerer mig til at blive i den kreative proces. Deres ideer foder mine og vice versa. Endelig er jeg, hvor jeg tror, at mit kvalifikationssæt kan udnyttes bedst.
Hvorfor repræsenterer du designere mod ethvert andet medium eller kunstnere?
Fordi interiørdesign er som mode med højere indsatser. Jeg elsker mode, men det meste af det i dag er så trendbaseret. Selv med de mere respekterede modehuse giver kunstneren hver sæson mulighed for at genskabe en vision… til at starte forfra, på en måde. Interiørdesign er mere permanent. Når du designer et hus, skal du tænke på det i en større sammenhæng: En stol i et rum, et værelse i et hus, et hus i et miljø, et miljø i en byplan. Indsatsen er højere for interiørarkitekter, fordi deres arbejde forventes at vare og endda være tidløst i nogle tilfælde. Ofte er talentindustrien i krisesektoren stærkere og mere sofistikeret af denne grund. Jeg respekterer dette talent, og mit arbejde begynder med dette niveau af respekt.
Hvad er den vigtigste del, når du tænker på at designe et hjem?
Negativ plads. I stedet for at definere et rum ud fra objekterne i det (som de fleste mennesker gør), tror jeg helhjertet behovet for at give samme mængde eller mere opmærksomhed på det negative mellemrum mellem objekter. At forstå tomt rum som en lige og vital del af et rum vil føre til et mere intuitivt arrangement af siddepladser og genstande, og dette vil resultere i et varmere og mere behageligt sted for dig og dit gæster. Du behøver ikke at fylde ethvert rum i et rum med ting. Et redigeret rum er mere sofistikeret og selvsikker, når det er på det absolut mest væsentlige. Hvis du har et arkitektonisk betydningsfuldt hjem, skal du undgå lagdeling i din indretning for at lade et rums knogler skinne igennem. Hvis du ejer et smukt stykke kunst, så lad det trække vejret med tomt rum omkring det.
Favorit Element: Al den romantiske charme i min spansk bygning fra 1920. Jeg elsker sammensætningen af formelle periodeelementer, som de sammenkoblede lofter, pejs, ætsede døre og smedejernsgitter, der kontrasterer mod min mere maskuline, modernistiske stil.
Hvad venner siger: De elsker lokationen. Jeg er kun et stenkast fra alle de søde designbutikker, kunstgallerier og caféer på La Brea.
Største forlegenhed: AC vinduesenhed i soveværelset (også kærligt kendt som en "sumpkøler" af nogle.) Gardiner dækker det dog pænt.
Største overbærenhed: De bedste stearinlys, sæber og penge med friske blomster kan købe. Som regel forsøger jeg at blokere Suze Ormans stemme nær alle kasseapparater. Jeg kan godt lide mine Aquiesse-stearinlys, Molton Brown-håndsæber og Diptyque-rumspray. De kan være 3 x prisen, men de giver mig 4 x glæden.
Bedste råd: Tålmodighed med dine køb. Jeg køber muligvis en sweater til salg, men aldrig en hjemmevare. Hvis jeg leder efter en pude i en nuance af oker, går jeg ikke på kompromis med en brun. Ofte tror jeg, at folk mister deres designvision for, hvad der let kan opnås eller billigere, og med tiden begynder deres hjem at mangle en klar POV.
Drømmekilder: Luis Barragán & Andrée Putman er søjler, men jeg må sige, at mine klienter er den største, daglige kilde til design inspiration: Jean de Merry, Judith Hoffman, Azadeh Shladovsky og Natasha Baradaran har alle lært mig vigtige lektioner i design.
Selvom det er en leje, anvendte Ashley masser af billige opgraderinger, der dækkede grimme fliser med laminat-klistermærker, grimme bordplader med kontaktpapir i marmor og flere ideer.
Lejligheder terapi indsendelser
I går