Brugen af blå pigment (generelt kobolt) til at dekorere hvid keramik startede, da kobolt blev udvundet fra iransk miner tilbage i det 9. århundrede og eksporteres til Kina, hvor udsøgt blå-hvidt porcelæn blev udviklet og perfektioneret. Når vi sporer udviklingen af disse to-tonede keramik, kastes vi ned i en rig historie med kulturudveksling, der spænder over mange religioner, regioner og århundreder. Med andre ord er den blå og hvide kombination praktisk taget universal.
Det er faktisk ikke usædvanligt at se på en enkelt plade indflydelserne fra islamiske motiver, kinesiske billeder og europæiske stilarter. Uanset om moderne eller antik, blå-hvid keramik bringer en klassisk elegance og historisk dybde til enhver bordplade. Når alt kommer til alt, hvordan kan du gå galt med farverne på himmel og hav?
Kinesisk porcelæn og ”benkina” påvirkede i høj grad tyrkisk keramik (fx Iznik-keramik) såvel som den europæiske faience-teknik. I det 17. århundrede sprang europæere, inklusive hollændere, der skabte det berømte Delft-kina, på den blå og hvide båndvogn og begyndte at fremstille deres egne varer. Og så var der englænderne med deres Spode-kina og det corniske keramik. Og Danmarks Royal Copenhagen “blåmalte mønster”, der først blev vedtaget i slutningen af 1700-tallet. Mange af de stykker, der er afbildet her, er moderne, men de fleste hylder på en eller anden måde den rige historie med blå og hvid Kina.
• 3 Elementer vandblå skål kl Gumps, $100. Gump kalder dette ”en harmonisk opdatering af Royal Copenhagen arv. Elements er en moderne konvergens af tre elegante mønstre og kombinerer Louise Campbells håndmalede kunstnerskab med det udsøgte porcelæn fra Royal Copenhagen. ”
• 3 Tyrkisk Iznik-design fra Yurdan, $346.80. I det tidlige 16. århundrede blev "Imperial ware", nu kaldet Iznik (opkaldt efter byen i det nordvestlige Tyrkiet), lavet til Istanbul-domstolen for den osmanniske sultan. Oprindeligt inspireret af kinesisk keramik, blev Iznik ware længe antaget at komme fra Persien.