Vi vælger uafhængigt af disse produkter - hvis du køber fra et af vores links, kan vi muligvis tjene en provision.
Sidste uge “Metup” vi med David Stark - begivenhedsdesigner, begivenhedsproducent og forfatteren af fire bøger - den nyeste David Stark Design vil være tilgængelig den 27. april. Spring nedenfor for transkriptet og alle de billeder, der er integreret fra Davids præsentation og interaktion med Maxwell og publikum ...
MGR:Tak til alle for at gøre dette til den største samling inden for lejlighedsterapi offline endnu! Det var også en dejlig måned for webstederne med lejlighedsterapi, da vi nåede 4,2 millioner unikke læsere. Så tak alle sammen.
MGR:Jeg er begejstret over at byde David Stark velkommen til denne måneds Meetup. Dette er en første for AT Offline, da David repræsenterer vores første designer, der primært fokuserer på begivenhedsplanlægning. Hans meget succesrige full service begivenhedsdesign, planlægning og produktionsselskab - David Stark Design & Production - er baseret i Brooklyn. Han har skabt store og små begivenheder, alt fra intime 10-personers middagsfester til store arrangementer til nonprofitorganisationer som Robin Hood Foundation såvel som berømthedspækkede begivenheder som Beyonce og Jay-Z's bryllup. Han har dukket op på Today Show, Martha Stewartog CBS ' Det tidlige show, for at nævne et par stykker. David har også skrevet fire bøger, hvoraf den seneste kommer ud denne måned - 27. april. Det er en monografi, som er et format, der normalt er forbeholdt kunstnere. Men som du ser i Davids lysbilleder, er det faktisk, hvad han er. Velkommen, David Stark.
MGR:Velkommen! Dejligt at have dig her. Så jeg vil gerne starte med at spørge dig om din begyndelse og hvordan du kom til det sted, hvor du er nu. Jeg ser, at du deltog i både RISD (Rhode Island School of Design) og SVA (School of Visual Arts) og uddannet dig som maler. Så hvordan gik du fra denne uddannelse til at drive et produktionsselskab med fuld service?
DS: Tak for at have haft mig denne måned, og du har ret i at bemærke, at min sti ikke har været en lineær sti. Du kan ikke gå i skole, hvad jeg gør - selvom jeg kan forestille mig, at de måske begynder at udvikle klasser for at træne kreative typer i denne arbejdslinje. Jeg var i maleri i skolen og modtog både min BFA og MFA. Men næsten straks efter eksamen afsluttede jeg noget, jeg allerede vidste - at jeg ikke kunne lide at male. Jeg kunne ikke lide at være i studiet alene - og faktisk prøvede jeg at undgå det så meget som muligt. Jeg ringede ofte til en række mennesker, mens jeg arbejdede på et stykke, så jeg følte, at jeg var forbundet med andre. Jeg vidste, at jeg havde brug for dette i mit arbejde - og at jeg ikke ville få det fra at male. I erkendelse af, at jeg kunne godt lide gruppearbejdserfaringen, fik jeg en chance for at arbejde med blomster til begivenhedsdesign, og jeg tog den. Jeg arbejdede med forskellige begivenheder - bryllupper, bar mitzvahs osv. - og jeg fandt, at det var en stor afsætningsmulighed for mig. Det var kreativt, afsluttet i en gruppestemning, og når det først var gjort, ville du gå videre til den næste begivenhed. Arbejdscyklussen var meget hurtigere end med maleri.
DS: Blomster er simpelthen seje og sjove. Du behøver ikke at trække dyb mening fra dit arbejde med blomster, i modsætning til maleri, hvor du føler, at dit arbejde skal have en dyb, følelsesladet mening.
DS: Jeg udførte en masse selvportræt. Jeg lavede en række medicinskabe, og jeg repræsenterede mig altid ved hjælp af Q-Tip! Læs, hvad du vil.
MGR:Så du befandt dig, at du arbejdede i blomster, og du nød det. Jeg taler ofte om kraften i at arbejde i NYC med vores månedlige besøgende - hvordan det kan være et hårdt sted, men det giver også fantastiske netværksmuligheder. Én ting kan hurtigt føre til en anden. Så hvordan skete det for dig?
DS: Jeg var partner i en anden forretning før denne. Det var fantastisk, men vi besluttede til sidst at dele måder og gå ud på egen hånd. Således blev virksomheden født.
DS: Nå, det var en masse retssag ved brand. Der er ingen designer i verden, der ikke beskæftiger sig med den forretningsmæssige afslutning af deres arbejde, og ofte lærer du bare, mens du går. Jeg lærte at være opmærksom på logistik - for eksempel måler jeg altid elevatordøre, så vi ved, hvad vores krav til maksimal størrelse er (jeg lærte det på den hårde måde). Mine ideer går fra den kreative ende - design af blomsterarrangementet, for eksempel - til den logistiske ende - hvordan vi logistisk implementerer ideerne. Ideerne har ændret sig meget gennem årene. Begivenhedsplanlægning er forandret fra tulipan-i-en-skålens midterstikscenarie til en mere logistisk drevet produktion. En begivenheds årsag er især vigtig i det arbejde, jeg udfører i disse dage - en begivenhed kan være teatralsk og unik, samtidig med at den giver et glimt af en organisation fra et 3D-perspektiv. Denne forbindelse er ekstremt vigtig i det arbejde, vi udfører.
DS: Vi arrangerede den årlige Gala for Robin Hood Foundation ved Javitz-centret for flere år siden. For dem af jer, der ikke er bekendt med stiftelsen, er det en NYC-baseret non-profit, der gør som dens navn antyder - tager fra de rige og giver til de fattige.
Denne begivenhed er et godt eksempel på, at begivenhedsinstallationerne bliver en marketingudvidelse af det, organisationen handler om. Jeg tænkte meget på genanvendelse på tidspunktet for denne begivenhed. Jeg havde deltaget i en ”grøn” modeevent, som var en temmelig haltende fortolkning af bæredygtigt design helt ned til de grønne lyspærer, som de brugte i nogle af inventar (bogstaveligt talt). Jeg føler dog stærkt over dette koncept og vidste, at vi kunne fortolke det på en mere kreativ måde.
Vi modtog donationer fra mange virksomheder og besluttede at inkorporere disse donationer som en del af begivenhedsdesignet. I alle disse billeder, som du ser, skal du bemærke, at der ikke var nogen spikring, skruing osv. af nogen af disse installationer. De er designet til at gå lige fra begivenheden til dem, som de oprindeligt var beregnet til.
Under denne proces lærte vi meget om, hvad der er nødvendigt, og indså, at det ikke altid er, hvad du forventer. For eksempel modtog vi en masse tøj, sko og mad, som vi forventede. Vi lærte imidlertid også, at der er et stort behov for vækkeure - hvis du skal rejse dig og gå til et interview, til et job, du virkelig har brug for, skal du sørge for, at du har en måde at komme ud af seng. Så vi designede installationerne på grundlag af to principper: de donationer, vi modtog, samt de fire søjler af Robin Hood-stiftelsens filosofiske tilgang: tidlig barndom, uddannelse, job og økonomisk sikkerhed og overlevelse.
På dette billede ser du et hus lavet af tæpper, doneret af Ralph Lauren:
Vi modtog en meget generøs donation af sko og besluttede at oprette denne “tornado af sko” -installation. Vi bundede hvert show til fisketråd og løftede det derefter op for at fremstille en tornado. Derefter snap vi blot hver sko af tråden, og de var klar til donation:
Dette er en, jeg er særlig stolt af. Vi modtog computere, der var beregnet til at blive doneret til skoler efter begivenheden. Vi brugte dem som centerpieces, og det viste sig ganske godt. Mange mennesker beder nu om dette midtpunkt ved andre begivenheder (bryllupper osv.):
DS: Dette næste projekt er West Elm-butikken på Broadway og 62nd street på Manhattan. Jeg talte med en, der fortalte mig, at butiksudvikling resulterer i meget spild. Jeg arbejdede med West Elm for at skabe midlertidige installationer ved hjælp af affaldet fra butiksbygningen.
DS: Ikke rigtig. Mit eneste permanente arbejde har været bøgerne samt en række produkter til West Elm, som var en ny virksomhed for os, der fungerer meget godt.
Vi gjorde denne serie med ure til butikken, hvilket var meget sjovt. Igen er de lavet af materialeoverskud fra butiksbygningen. Urhænder kan købes online for virkelig billigt ($ 1,29 for hænder), og så brugte vi dem med forskellige materialer. Du kan se et roll-of-tape ur på væggen såvel som andre.
Vi brugte meget pap, da der var meget tilbage fra udbygningen. Dette er en limonadekande og glas:
Jeg kan også godt lide at skabe finurlige eller latterlige (for nogle) genstande. Her er et billede af en æske med væv, som vi oprettede:
Et andet stykke inspireret af en kunstner er denne urinstallation. Det er inspireret af stykket “Untitled (Perfect Lovers)” af Felix Gonzalez-Torres. Jeg er meget inspireret af hans arbejde, så dette er en hyldest til det stykke - i hans installation placerede han to ure side om side og synkroniserede dem perfekt. Langsomt begynder de at komme ud af synk, hvilket jeg synes er ganske smukt og romantisk:
DS: Dette næste projekt er et bryllup, som vi gjorde i Maine. Igen blev temaet genbrug introduceret. På ejendommen var der en masse afskårne træer, som skulle bruges til en ny struktur på ejendommen:
DS: Ja vi gjorde. Vi forsøger at binde alt sammen, som du kan se i tabellen. Vi brugte andre naturlige materialer fra denne meget rustikke indstilling til at samle borde, menuer, indledende invitationer osv.
DS: Dette næste projekt var for Israel Museum. Temaet var ”Det trykte ord.” I denne installation brugte vi aviser som råmateriale - noget der er i overflod fra et genvindingsmæssigt synspunkt. Vi oprettede 3D-breve, der repræsenterede museets logo:
DS: På et tidspunkt var der en stor mængde overdådighed ved begivenheder. Jeg kan for eksempel huske, at jeg gik til et arrangement, hvor tusinder af orkideer blev installeret i loftet. Du ser sådan noget, og du bliver straks ramt af omkostningerne ved en sådan installation. Folk har stadig begivenheder som dette, men brugen af råvarer bliver mere accepteret, især når de omdannes til noget, der er visuelt forbløffende og anderledes end dem original form. Jeg er meget interesseret i at gøre hver dag vigtig. "Shamanism" er meget vigtig for mig. Jeg har fundet ud af, at det at skabe en begivenhed, der direkte vedrører en non-profit-mission, virkelig resonerer med mennesker.
DS: Arbejdet er involveret, men jeg lærte for længe siden at omringe mig med gode mennesker. Og vi har et utroligt team af mennesker. De er med til at gøre noget, der er ret kompliceret, let.
DS: Dette projekt er pop-up Target-butikken, som vi gjorde på 42nd street og 6. Avenue i Manhattan. Vi kombinerede levende blomster med fremspring af blomster i hele butikken. Vi gjorde også en masse store og små skalaer - leger med skala overalt, a la Alice i Eventyrland:
Samlet brugte vi 12.000 blomstrende planter, som alle gik til New York Restoration Project bagefter og blev plantet i alle fem bydele:
Q:Brug du nogensinde grønne organisationer i hele byen til at hjælpe med dit arbejde - Green Depot, Materials for the Arts osv.?
DS: Vi donerer faktisk en masse materialer. Som en for-profit-virksomhed har vi ikke ret til at tage fra steder som Materials for the Arts, som er en forbløffende organisation, der laver godt arbejde med non-profit, kunstnere, skoler osv. Vi donerer en masse materialer til dem.
Q:Som interiørarkitekt og lejlighedsvis begivenhedsplanlægger har jeg svært ved undertiden at planlægge begivenheder, der kan fremstå som kitschy eller overdrevent tema. Hvordan kontrollerer du det?
DS: En ting, der er vigtig, er brugen af ægte materialer. For eksempel bruger mange begivenhedsplanlæggere plastboksved. Den rigtige buksbom er faktisk meget billigere og ser bedre ud. Redigering af materialer og installationer er også ekstremt vigtigt. Jeg giver dig et eksempel - lige nu arbejder vi på et projekt, hvor vi prøver at lave vaser, der ligner korsetter. Vi prøver i øjeblikket at finde ud af, om det er vigtigt at se bue. Læser den stadig som et korset uden den? Nogle gange er du nødt til at vide, hvornår du skal sige hvornår, og hvad der er for meget til dit formål.
DS: Vi har arbejdet med alle mulige budgetter. Du skal huske, at non-profit ikke har mange penge at bruge på begivenheder, især i disse dage. Det handler om at skabe godt design, uanset hvilket monetært tal du får.
Q:Du talte kort om at sælge ideer til kunder. Kan du eller er du tilpas med at give os flere detaljer om, hvordan du gør dette?
DS: Det er bestemt blevet lettere med flere projekter under vores bælte. Ingen har nogensinde sagt til mig at gøre hvad jeg vil, eller at jeg har et ubegrænset budget. Der er altid parametre at arbejde inden for. Og nu vil alle have reel værdi af deres investering. Hvis en klient ikke forstår en idé til at begynde med, elsker de ofte den, når de ser den. Tricket er at komme til det punkt, og det er en delikat balance. Det er noget, der er svært at beskrive, men læres efter flere projekter. Mange af vores kunder har været hos os i 6, 8, 10 år. Dette er gode klienter at arbejde sammen med, fordi de stoler implicit på mig og teamet. Hos disse kunder er det meget nemmere at sælge. I sidste ende skal du lære at ikke tage ting personligt. Det handler meget om at tilpasse sig en klient som person og lære, hvad der fungerer for dem, hvad der ikke gør, deres kommunikationsstil osv. Vi skriver hvert forslag forskelligt - hvert enkelt projekt er tilpasset den enkelte.
DS: Vi har 24 fuldtidsansatte. De er opdelt i projektledere - dem, der administrerer det samlede projekt, budgetter osv.; Designere - dem, der gør alt designarbejdet til en begivenhed; og administrativt personale. Virksomheden er baseret i Brooklyn, og vi har to studier i vores rum - den ene huser træbutikken og maleri, og den anden huser blomster, håndværksarbejde osv. Så for at besvare dit spørgsmål har vi nogle partnere til større installationer, og vi tager freelancere til andet installationsarbejde. Men alt designarbejde udføres internt.
DS: Hele tiden! Jeg prøver ikke at overdrive en idé. Så længe jeg tror på en idé, ved jeg, at vi vil finde ud af en måde at få den til at ske. Vi skal bare finde ud af det. Jeg sammenligner processen med at male på denne måde, idet vi aldrig ønsker at gøre det samme projekt to gange. Dette kan være hårdt, da klienter ofte ser billeder af tidligere arbejde og siger ”skab dette rum for mig”, og det har jeg at fortælle dem, at vi kan bruge det som inspiration, men at hvert enkelt projekt kræver individuel opmærksomhed.
Begivenheder er som en bevægelig dag. De er meget arbejde, men det er det værd. Mit mål er at stå tilbage efter installationen og sige ”WOW”.
DS: Folk ønsker overraskelse og glæde. Over det øverste er overdådighed - opfindsomhed er inde. Og folk sætter pris på det. Vi startede disse strategier inden recessionen, så den fungerer godt.