Ah, gallerivæggen. Så allestedsnærværende i huslymagasiner og på blogs er de blevet en hæfteklamme i moderne boligindretning. Jeg kender flere mennesker, der synes, at den kuraterede mur er på vej “ud”, og føler, at individuelle kunstværker aldrig kommer til at skinne længere. Men for en som mig, der akkumulerer kunst, ligesom nogle mennesker akkumulerer paperbacks, er gallerivægge ikke kun en nødvendighed - de er en livsstil.
Denne smag for kunststopede vægge synes at være en familieegenskab. For et par måneder siden bad min søster om min hjælp til at hænge nogle fotos på den store, tomme væg bag hendes spisebord. Jeg var heldigvis forpligtet og besluttede at fotografere min proces for AT-læsere.
1. Forbered din væg
Jeg startede med at præppe væggen; lapning, slibning og maling, hvor det er nødvendigt for at skabe en glat overflade. Derefter, da jeg er en tilhenger af reglen på 57 tommer, Jeg markerede væggen med et stykke maskeringstape, 57 ″ fra gulvet og centreret vandret. Ved at gøre dette vil du hjælpe dig med at centrere dit arrangement på væggen. Hvis du arbejder med et særligt stort rum eller med mange billeder, vil tilføjelse af et par andre båndstykker med jævne mellemrum også hjælpe med at guide dit arrangement.
2. Saml din kunst
Den nemmeste måde at få en gallerivæg til at føle sig samlet er at vælge et tema - min søster ønskede at vise fotos, hun havde taget på sin ferie i de sidste par år. Andre ideer er vintage portrætter, antikke kort eller pop-art-tryk.
Naturligvis er en hel samling af lignende tema kunst ikke nødvendig. Du kan også oprette grupperinger baseret på farve, medietype eller endda rammestil. Generelt er det bedst at undgå også meget matchende, så vælg at matche enten kunst eller rammer, men ikke begge dele.
3. Opret billedskabeloner
Dette er en af disse ideer, der synes lidt unødvendige og over-the-top, indtil du begynder at bruge dem. Brug nogle gamle aviser eller bits fra papirkurven til at oprette en papirskabelon i samme størrelse som hvert stykke indrammet kunst. Det er nyttigt at også angive rammetykkelse, farve eller noget særligt virkningsfuldt ved kunstværket på skabelonen, da dette vil hjælpe dig med at afbalancere arrangementet senere.
4. Lav hængende mærker
Vend hvert kunstværk med forsiden nedad og se på, hvordan det vil hænge. Hvis det er på en streng eller tråd, skal du strække den lodret, så høj som den vil gå, og markere et lille mærke på skabelonen, hvor strengen holder op med at strække, centreret vandret i rammen. Det er her neglen eller billedkrogen vil gå.
Hvis der er en metalkrog eller et hul at arbejde med, bliver du nødt til at vende skabelonen med forsiden nedad for at matche billedet og bruge en stift til at gennembore den, hvor krogen er. Vend den tilbage med forsiden opad, og lav et mere tydeligt penmærke på fronten.
5. Arranger, hammer og hæng
Her er den sjove del: leg rundt med forskellige arrangementer ved hjælp af papirskabeloner og noget maskeringsbånd, indtil du finder et, du kan lide. Husk at gå tilbage fra tid til anden og se dit arbejde fra andre områder i rummet, og vær opmærksom på at afbalancere ting som farve, størrelse og finish inden for arrangementet.
Når du er tilfreds med dit layout (som kan tage alt fra ti minutter til flere dage), er du klar til at hænge originaler. Det er her du vil være taknemmelig for det forrige trin: placer blot dine billedkroge eller negle for at matche de hængende mærker og hamre direkte gennem papiret. Fjern papiret, udskift med kunstværket, og voila!