![M.O.C. af Tricia Wright](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Hvis du har kigget på Maxwells post til Bloomingdale's Big Window Challenge 2010, vil du bemærke hans trompe l’oeil boghylde væg, malet af Mark Chamberlain, der blev inspireret af Studiolo på Metropolitan Museum of Art (billede 1). Studiolo er tilfældigvis mit yndlingsrum i Met, så lad os se på denne lille mikrokosmos af renæssancehumanistiske værdier og kunstneriske resultater.
Studiolo er et rum, der er flyttet til Met fra Gubbio, Italien, fra det hertuglige palads Federico da Montefeltro, hertug af Urbino, der bestilte pladsen omkring 1476. Federico (billede 2) var en fascinerende karakter, en aldrig besejret soldat og en oplyst leder, der styrede baseret på humanistiske værdier om lighed og uddannelse. Hans studiolo er på den ene side helt unik inden for sin kategori, samtidig med at han opfylder alle forventningerne til den type rum.
I det 15. århundrede blev studioet, eller studiet, fundet i mange italienske domstole, et indre helligdom til privat overvejelse og for privilegerede besøgende. Det tilhørte udelukkende en person og blev skabt fra bunden, sammensat bevidst for at afspejle ejerens ideelle jeg som samler og brev af person. Renæssancestudier påtog sig derfor et væsentligt aspekt af visningen.
Indholdet af studioli var temmelig standard: de var designet til at holde og vise ejerens samlinger: antikviteter, bøger, naturlige nysgerrigheder (som koraller og halvædelsten), menneskeskabte kunst (maleri, skulptur, ædelsten udskæring, musikinstrumenter, metalarbejde osv.) og videnskabeligt accoutrements.
Studioli var derefter muligheder for fremtrædende lånere til at vise deres erudition og præstationer og derfor deres værdighed som ledere. For Federico da Montefeltro var dette aspekt af propaganda meget vigtigt. Han havde opnået sin hertuglige position som en condotierro, eller en lejesoldatsoldat, og så følte han et vist pres for at legitimere sin autoritet gennem humanistisk formynderi såvel som ved at vedtage alle de ydre udtryk fra renæssancelederen. Den veluddannede illegitime søn af en greve, Federico brugte sin rigdom og militære sejre for at gøre Urbino til et vigtigt humanistisk center. Han fyldte sit bibliotek med vigtige manuskripter (nogle plyndret efter vellykkede slag) og bestilte sin tids bedste kunstnere til at male portrætter af historiske figurer som Dante, Euclid og Homer.
Federico da Montefeltros studiolo er typisk med hensyn til hvilke objekter han valgte at vise der. Hvad der er meget usædvanligt (mildt sagt) er hvordan han viste dem. Han bestilte brødrene da Maiano, der drev det førende intarsia-værksted i Firenze, at oprette en trompe l’oeil version af en ideel studiolo (billede 1, 3-10). Intarsia er kunsten at indlægge skoven for at skabe et mønster eller et billede. Da Maianos brugte forskellige skove til at skabe deres design, og de ville bruge specielle teknikker, som at synge kanterne for at producere illusionen om tredimensionalitet. Ved hjælp af nyligt udviklede perspektivpraksis brugte da Maianos de windows, der faktisk eksisterede i rum som den opfattede lyskilde inden for deres intarsia-design, så skyggerne blev kastet rationelle for øjet. Arbejdet med intarsia skildrer en undersøgelse foret med gitterkabe, hvoraf mange er åbne for at afsløre symboler på Federicos erudition, militær dygtighed, dyd og intelligens.
Denne unikke tilgang til studiolo-dekoration var succesfuld på nogle få niveauer. Den ene, det var en visuel vittighed, et cerebralt blink til forventningerne og praksis fra Federicos kammerater, men en, der på ingen måde undergravede den traditionelle studiolo - hans var som alle andres bevis på hans betydelige rigdom, intelligens og smag som en protektion, men i hans tilfælde var han protektor for denne fine intarsia værksted. På samme tid var han i stand til at lægge alt, hvad han ville have i sin studiolo, så konstruktionen af hans ideelle selv blev ikke begrænset af realiteterne i det, der var i hans fysiske samlinger (billede 3).
I Federico da Montefeltros studiolo kan vi derefter se alle komponenterne i den ideelle renæssancemand. Der lægges vægt på matematik og ingeniørarbejde, fordi Federico betragtede geometri "den vigtigste af den liberale kunst samt selve grundlaget for arkitektur," så der er flere ingeniørers måleinstrumenter, et timeglas, der målte en lige lang tid osv. (billede 4), samt en armillær sfære, der viser Ptolemaic univers. Studiolo indeholder mange musikinstrumenter i forskellige skabe, både som emblemer af matematisk sandhed i musik og som symboler på Federicos protektion af musik og musikere (billede 5).
Andre skabe omtaler Federicos fortjeneste som en leder og en soldat. Et skab åbner for at afsløre sin paradehjelm, skinnebensvagter og en blænde, som om hertugen netop var kommet ind og kastede tingene i sin cubby (billede 6). Erminen (billede 7) var et almindeligt symbol på renhed, mens strudsen med et spydspids i næb repræsenterede Federicos evne til at modstå modgang. Den burede papegøje, derpå et højt værdsat og usædvanligt kæledyr fra fjerntliggende lande, placerede Federico blandt en lille gruppe eliteledere - paver, konger, hertuger - som kunne have ejet en sådan væsen (image 8). Den juvelerede strømpebånd, hvis "skygge" er gengivet i mørkt træ, var måske det vigtigste symbol for alle, a henvisning til Federicos optagelse i Strømpebåndordenen, den højeste engelske ridderlige ære (billede 9). Som et udtryk for Federicos fremtrædende position som statsmand og militærleder viste han symbolet på strømpebåndet prominent, inklusive på hans ben i et c. 1475 portræt (billede 2). Det endelige kabinet er markant forbundet med Federicos død i 1482 (billede 10), herunder en henvisning til hans søn og arving, Guidobaldo, og et billede af Virgils Æneiden på en lektor, åben for en passage, der beskriver Pallas, en ung soldats død.
Studenter af dekorativ kunst kan ofte gerne argumentere for, at de genstande folk køber og omgiver sig selv med er på en eller anden måde vinduer mod deres identitet, eller i det mindste på den identitet, de vil projekt. Federico da Montefeltros studiolo er et interiør, der perfekt illustrerer dette koncept: en selvbevidst konstruktion, det ideelle personlige rum for den ideelle leder.
Billeder & kilder: 1, 3-10 Metropolitan Museum of Art, New York. Jeg anbefaler at besøge den lille studiolo personligt, men Met's websted har en fabelagtig sektion der forklarer elementerne i studiolo i meget større detaljer, end jeg har gjort her; 2 Portræt af Federico da Montfeltro med sin søn Guidobaldo (som ville arve sin titel ved sin død i 1482) Pedro Berroguete (1480), Galleria Nazionale delle Marche, Urbino, via Museumsyndicate.