![S / S 2017 Fashion Week Trends](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Introduktion Sol Lewitt (1928-2007) - en af fædrene til ”konceptuel kunst”, en kæmpe, et geni, nogen der har inspireret ligaer fra andre kunstnere og en praktisk fyr at vide om.
For ham var CONCEPT kunsten. Han spurgte, hvorfor kan en billedkunstner ikke arbejde som en arkitekt eller en komponist fungerer? Hver betragtes som kunstnere, og hold fra andre følger planen eller partituret for at ”gøre” værket. Ingen grund til at få dine hænder al malende at gøre tingene.
Lewitt var berømt for sine ”vægtegninger”. Disse købes ved at købe et sæt instruktioner skrevet på et indekskort. Dette er ”kunsten”. Den, der ejer (eller er blevet udlånt) kortet, kan udføre tegningen, hvor de vil. Hvis instruktionerne skifter hænder (gennem et salg eller et lån) - skal tegningen males over... og nu kan udføres et andet sted. Kunsten er knyttet til instruktionerne… ikke kun på væggen.
Instruktioner faxet af LeWitt til Franklin Furnace for Drafters of Wall Tegning 811Se hans slags manifestfra 1971 om konceptuel kunst (og Lewitt præciserer, at dette er ord om kunst, de er ikke selv kunst!).
Whitney-installation er i gang, 2000Også vigtigt med Lewitt's arbejde var, hvordan det inviterede andre mennesker til at deltage i processen med at fortolke instruktionerne (nogle gange var der store teams behov for at udføre disse store vægtegninger) og at andres input - deres vedtagelse af instruktionerne, deres glæde, kedsomhed, frustration eller hvad som helst - var en del af kunsten. Og han ville kreditere dem (se nedenfor) i udstillingen af værket.
Vægtegning # 1183. Otte farvebånd. Først tegnet af: Takeshi Arita, April Ann Gymiski, Reese Inman. Første installation: Isabella Stewart Gardner Museum, 9/2005. Alle bånd med 3 Assist bred assistent, der udfører Sol LeWitt's Wall Tegning # 65. Linjer, der ikke er korte, ikke lige, krydsende og rørende, trukket tilfældigt ved hjælp af fire farver, ensartet spredt med maksimal densitet, der dækker hele væggens overflade. © 2004 National Gallery of Art, Washington. Vægtegning # 146. Alle to-dels kombinationer af blå buer fra hjørner og sider og blå lige, ikke lige og ødelagte linjer. September 1972. Dimensioner varierer med installationenMed sine ord, ”Når en kunstner bruger en konceptuel form for kunst, betyder det, at al planlægning og beslutninger er truffet på forhånd, og udførelsen er en perfekt funktion. Ideen bliver en maskine, der skaber kunsten. ”
Linjer til at pege på et gitter. National Gallery of Victoria Copyright (c) Sol LeWitt 1977. Foto: NGVPå tværs af disse linjer... er der mange kunstnere, der arbejder nu, der bruger sådanne "systemer" til at fremstille deres kunst - for eksempel Lee Walton der bruger et sæt regler til at lave tegninger af baseball-spil eller Elise Englers ”skat-onomies” der anvender konceptet med at tegne en opgørelse til visuelt at repræsentere hvor amerikanske skattedollar blandtandre slags varebeholdninger. Ingen af kunstnerne kan forudse forud for, hvordan slutresultaterne vil se ud - de skal anvende deres system og se, hvilke resultater.
Alle en-, to-, tre- og firedelt kombination af farvebånd i fire retninger, 1993 - 1994, Gouache på papir, sæt med 64 ark, hver: 30 x 22 tommer.Lewitt elskede også at udforske alle permutationer af et sæt figurer eller linjer som ovenfor (en af 64 tegninger, der viste ALLE mulige løsninger). Du kan finde denne impuls levende og godt i mange moderne kunstnere; en forekomst er Barbara Cohen.
Og jeg tror, at min bror, som et lille barn, måske har kanaliseret Lewitt, da han begyndte en søndag formiddag i 70'erne, mens vores husstand sov, påtog han sig følgende vægtegning. ”Skitsér hver flise i dit badeværelse ved at følge fuger i orange magisk markør. Dimensionvariabel. ”