![10 bedste fulde solplanter](/uploads/acceptor/source/70/no-picture2.png)
Hvilken intetsigende optimisme. Bare se på alle de smilende, glade hvide mennesker. Hvis der nogensinde var en mere stræbende gennemgang mod generisk homogenitet, ville jeg gerne høre om det. Og hvis denne utopi blev bygget i 40'erne og opløst i 60'erne, så eksisterede den et øjeblik - for nogle - i det rolige centrum af verdens storm, 1950'erne. Lad os se på de farver, der blev brugt til at sælge denne historie.
Efterkrigstidens Amerika havde pludselig en overflod af velstand plus produkt at købe og sælge, og farve var en integreret komponent i denne pakke. Det er Technicolor, helt sikkert - kunstigt og håbefuldt, og som et filter afslører det sin tids begrænsninger og forhåbninger.
Jeg tror, at den første ting, nogen tænker på med hensyn til 1950'ernes farve, er alt det, Mamie Eisenhower Pink - en simpel calaminfarve, forskelligt fra steely Art Deco-lyserød, koral William Morris-lyserød i 1890'erne, eller den beregnede lys af 1980'erne endnu komme.
Og denne farve var overalt - inde i huse, inde i magasiner, inde i køleskabe og i alt det badeværelse flise. Da jeg voksede op, var dette farven fra 50'erne, som alle forsøgte at slippe af med i 70'erne. Det og turkisblåt.
Når jeg bladrer igennem gamle tidsskrifter, ser det ud til, at mange ting, moderne var lyserødt og gråt, lyserødt og blåt, blåt og turkis, og alt sammen parret med blondt træ. Og når jeg tænker på dette, lyder det næsten infantil, som et babys værelse, men på det tidspunkt er jeg sikker på, at det var det modsatte af Victorianske æra - lyse farver og amøebasformede sofaborde for at sætte en tommel i øjet af bedstemors brokadestoffer og tunge tuftede møbel.
Blå kræver rødt for at gøre det amerikansk, og til vores palet skal vi tilføje en tomatrød. Jeg tænker James Dean's jakke ind Oprør uden en årsag, eller Grace Kelly's kjole i Dial M for Murder. Jeg tænker også, at vi også bør tilføje en Tangerine Orange til blandingen, frøfri og solrig, à la Howard Johnsons.
Disse farver er mere mættede og syngende end farverige i 40'erne. De første masseproducerede akrylmaling ankom på markedet i 1950'erne, og pludselig havde husejere muligheder og ressourcer til at farve deres nye verdener, hidtil ikke tilgængelig. Alligevel er det ikke helt Op-Art-farverne fra de psykedeliske 60'ere, og når vi nu tænker på at afsætte palet af mig-for modernisme, vi ser ud til at tæmme æraens farver, med undtagelse af den ulige accent af en Eames stol. Jeg spekulerer på, om det var alt for sakkarin til at begynde med, eller bare simpelthen for masseproduceret...